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春宫画，顾名思义，怀春之情有，宫闱之事亦有，众人多以“色情画”视之。“色情”之味不可免之，然不止“色情”之意也。 中国的春节，素有张贴年画迎福纳祥之习俗，寄托对来年的美好希望。在漫长的岁月里，“年画”随着年节风俗的演变逐渐衍生形成中国民间特殊的象征性装饰艺术，其起源可以追溯到人类远古时期的自然崇拜观念和神灵信仰观念。故早期的年画多与驱凶避邪、祈福迎祥这两个母题有着密切关系。而春宫画，这一带有浓厚“色情”风格的画作，在明清年代，也曾作为年画的一种，张贴于大门之上。 明人徐树还作《识小录》记云： 虞山一词林，官至大司成矣。子娶妇于郡城，妇美而才，眷一少年。事露，司成必置少年于死地，而其子反左右之。司成以惯成疾。其子妇能画，人物绝佳，春宫犹精绝。风气所及，就连大家闺秀也喜绘春画。 至于春宫画走进年画的行列，还要归功于天津杨柳青一带的贫家女。杨柳青素有文化名镇之称，其民间艺术非常丰富，曾有“家家会点染，户户善丹青”的景象出现。这些贫家妇女，受艺术氛围的熏陶，也精于此道，并可作“春宫画”。 这些女性经济条件不好，但有绘画之功，春节前她们便将一身的绘画技能跃然纸上，画一些“春画”当作年画在市场销售，没想到还挺受欢迎，这便成就了年画贴“春画”的流行习俗了。之所以把春宫图作为门画来使用，一方面出于经济上的考虑，再者，或与最早的生殖崇拜有关，又或者长期以来的文化习俗赋予了这些图画以“神性”，用之可以辟邪、避祸。后者，也是春宫画得以流传的主要原因了。它并不像想象的那样简单，如果只以画面中的人物动作解读，很容易将之归为单纯的“淫画”，然而，它实际承载的意义远远超出“色情”。 古代人常常在书中或者书柜里放置春宫图画，或者将春宫图悬、贴于室内，其目的据说是为了“避火”。如明代著名书画家徐渭在其著作《路史》中说：有士人藏书甚多，每柜必置春画一册。人问之，曰：聚书多惹火，此物可厌火灾也。再如现代学者余世存在其著作《非常道》中记载，清代学者叶德辉在他的书籍中往往夹入春宫图画，并曰“避火”。 春宫图怎么能起到“避火”的作用呢？神话传说中， “火神”是一位美女，地位很是尊贵，但有时脾气很是暴躁，有几十个个丫鬟服侍，后因犯了罪，被玉皇大帝贬为灶下神。美女火神平时喜着淡黄色衣服，可是一旦发怒就会改穿火红衣服，容易引起火灾。于是人们就利用这些春宫图，当“火神”见到这些令人面红耳赤的图画时，就会羞赧难当而离去，因此也就避免了火灾的发生。 这些春宫画，对男女人物的姿势、神态、心理大都刻画得细致而真实，反映出古人对男女性反应理解的深刻。《肉蒲团》就有详细描写未央生给他的妻子玉香看春宫画，并把上面的题跋念给她听。这五福春宫画配以生动的文字加以描绘，用图文糅合的形式反映出人类性生理、性心理之反应。 也因此，春宫画除了“年画”的辅助效用外，在古代多为性教育的一种形式。古时，受封建思想三纲五常等的影响，未出嫁的女性一般都在闺阁之中，也没有像如今这样便利的互联网提供的浩瀚的各种资料，故而至出嫁前夜，仍不懂得男女之事，不知“性”是何物。如此一来，好多父母便在女儿出嫁之前买上几卷春宫画作为嫁妆，由女儿结婚当日带到丈夫家，到了晚上，“春宫画”便成为新婚夫妻的“教材”；同时这也寓含了父母们的“祈子”之意。 自古以来，在中国传统伦理道德的严格约束下，有关男女性关系的艺术形式，一直只以极为隐秘的方式创作与流传。由于春宫图是以性爱活动为主题的绘画，很多人便主观地将春宫图与“低级下流”联系在一起，这是片面的理解。春宫图在艺术上同样有高下、雅俗之分。 在绘画艺术上，中国古代春宫画多以工笔、彩绘为主。少数春宫画也用水墨，画面看起来优雅别致。其中比较著名的有唐寅留下来的春宫画。它们既不“黄”，也不“寅”，不过不少都已在时间的长河中丢失。尚能豹窥者，是以“无动作美女”为主角的“准春宫”，如现藏于故宫博物院的《王蜀宫妓图》，绢本设色。此图曾用名是《孟蜀宫妓图》，又称《四美图》，画面上四个歌舞宫女正在整妆待君王召唤侍奉，说的是五代前蜀后主王衍的后宫故事。 除了以绘画形式直接表现外，文学作品中也有以春画为题词进行的描述。东汉张衡诗作《同声歌》中有这样的描述：“衣解金粉御，列图陈枕张；素女为我师，仪态盈万方”，其中用作样板的图便是春宫图。其实，在中国古典文学中，也有关于将春宫画与小姐观看的描述。 春宫画，这一起源于汉代的艺术形式，其顶峰时期出现在明清。一些达官贵人以公开的方式开始作为礼物馈赠。对周边的日本也产生比较显著的影响，日本的“浮世绘”中就有浓厚的中国春宫画色彩。不过，与中国春宫图不同的是，虽然都涉及性，但日本的浮世绘更夸张与富于幻想。 然而，盛极必衰，物极必反，明清后春宫画的命运越来越式微。 1951年春，高佩罗，荷兰曾经的职业外交家，为了解明代春宫图谱底本的确切出处而走访杨柳青时，发现“女儿春”在中国建国后已被废除，艺人们也被随之遣散，杨柳青过年贴“春宫门画”的现象便也消失了。